The Intersphere kembali dengan single terbaru, Wanderer

The Intersphere telah kembali dengan merilis single terbaru berjudul Wanderer. Rilisan terbaru ini keluar setelah band ini—termasuk para pelaku industri musik dunia yang lain—melewati masa krisis akibat pandemi dua-tiga tahun terakhir. Mereka bertahan dan terus berada di dalam lintasan produktivitasnya demi keluar dari keterpurukan dan demi perkembangan musik mereka.

Kuartet asal Jerman ini tidak menghindar dari hook line besar, harmoni dramatis, atau cakupan lagu nan epik. Dan karena itu, The Intersphere sering disebut bersama dengan deretan band lain seperti Biffy Clyro, Muse, Royal Blood, dan Thrice di tanah air mereka. 

Dengan album kedua mereka, Hold On, Liberty! yang dirilis pada 2012 silam, band ini berhasil masuk ke tangga album untuk pertama kalinya. Sepuluh tahun kemudian, mereka pun telah menjadi salah satu band alternative rock yang paling disegani di Jerman. Kini, mereka pun bersiap untuk kesuksesan internasional yang lebih besar lagi.

Sejak album ketiga mereka, Relations In The Unseen rilisan tahun 2014 silam, kecintaan kolektif band ini terhadap eksperimen musik telah jauh melampaui eksplorasi suara gitar baru. Pada tindak lanjutnya, The Grand Delusion yang dirilis tahun 2018, The Intersphere melangkah lebih dekat ke kemungkinan ekstrem dalam musik mereka.

Kombinasi kepercayaan diri yang luar biasa sebagai penulis lagu dan arranger, dikombinasikan dengan kemampuan bermain mereka yang mengesankan, ditunjukkan dengan efek penuh dalam Wanderer, musik baru pertama mereka sejak dunia terhenti. Dalam lirik Wanderer, vokalis The Intersphere, Christoph Hessler, berganti-ganti antara introspeksi pribadi dan observasi sosio-politik yang kuat.

“Kami sedang dalam perjalanan, dan belum pernah sebelumnya perjalanan ini begitu tidak pasti. Semuanya terasa seolah-olah keputusan apakah akan mengambil satu jalan atau yang lain, di pertigaan jalan, begitu signifikan, begitu tidak dapat diubah, begitu penting,” jelas sang vokalis.

“Setelah album terakhir kami Relations In The Unseen dan The Grand Delusion, sekarang saatnya untuk berangkat sendiri. Kita harus menangani segala sesuatunya dengan tangan kita sendiri dan tidak hanya berpangku tangan sementara umat manusia, yang telah menempuh perjalanan jauh, sekarang mengancam tersedak oleh ekses patologisnya sendiri. Kita membutuhkan perlakuan tanpa ampun terhadap perilaku ambivalen kita sendiri, antara asing dan penentuan nasib sendiri, refleksi, serta keberanian dan imajinasi untuk melepaskan diri dari kelambanan kita sendiri,” lanjutnya.

Wanderer sendiri adalah lagu yang kuat, rumit, dan penuh gairah, yang akan menggairahkan basis penggemar mereka yang terus berkembang. Khususnya bagi para penggemar yang haus akan kembalinya mereka dan untuk pertunjukan live dan musik baru. Wanderer adalah lagu yang cerdas dan menarik bagi band untuk kembali meriuhkan telinga pendengar. 

Pada tahun 2018 lalu, The Intersphere telah melepas album ketiga mereka, The Grand Delution. Rilisan rekaman terbaru mereka saat itu menjadi jawaban setelah banyak pihak mempertanyakan mereka yang sempat menghilang setelah merilis album Relations In The Unseen pada tahun 2014 silam.

Kuartet rock ini sempat menghabiskan setengah dekade untuk berurusan dengan kesengsaraan pribadi. Namun akhirnya mereka kembali ke dapur rekaman dan mengeksplorasi cara-cara baru untuk menafsirkan sound mereka secara reflektif. Puncaknya dirangkum pada album The Grand Delution tersebut, Superfriends.

Album ini mengambil inspirasi dari buku penulis Paul Watzlawick dengan judul yang sama. Tujuan dari band yang beranggotakan vokalis dan gitaris Christoph Hessler; gitaris Thomas Zipner; drummer Moritz Mueller; dan bassist Daniel Weber ini adalah memperkenalkan petak-petak distorsi dan ketidakjelasan. Mereka pun memilih untuk merekam sebagian besar sesi mereka secara langsung untuk mencoba menangkap suasana yang lebih anthemic.

Don’t Think Twice, trek pembuka album ini, tampaknya gagal menangkap tujuan band ini. Harapan mereka sebenarnya adalah membuat otak meleleh dengan distorsi dalam aransemen musik mereka. Namun, yang terjadi sebaliknya, vokalis Christoph Hessler bernyanyii dengan ballad yang ringan dan tidak memiliki pukulan berat apa pun.

Sepanjang The Grand Delusion, drummer Mortiz Müller menabuh drumnya begitu keras hingga terdengar seolah-olah akan pecah kapan saja. Hal ini mengubah arah dengan kecepatan dan ritme yang menyenangkan yang kadang-kadang akhirnya terasa seperti sedang berjalan di jalan kehancuran. 

Secret Place dan Antitype juga penuh distorsi; kedua trek mendesis ini menjadi hidup dengan kecepatan sangat tinggi tetapi sayangnya kehilangan momentum pada saat paduan suara diputar.

Di Man On The Moon, tema eksistensial The Intersphere lebih menonjol. Mereka mengomentari dampak kemanusiaan di Bumi. Sementara di trek Smoke Screen, mereka mencela realitas, sementara di judul lagu album mereka menanyakan norma dan konstruksi sosial dari perspektif yang terasa sangat pribadi. Sayangnya, penyampaian tema semacam itu tidak mudah dalam rekaman ini. Medley tempo yang berbeda menyela aliran vokal Hessler, terasa kikuk dan terburu-buru seolah dilempar ke dalam wadah peleburan dan hasilnya masih berantakan.

Paruh terakhir dari rekor tersebut bergerak dengan kecepatan yang jauh lebih lambat. You Feel Better When I Feel Bad dan Closer Shipwreck misalnya, melodi gitar yang terinspirasi math-rock akhirnya menembus permukaan, menambahkan sentuhan yang lebih ringan pada rekaman yang pada titik ini telah mengikuti formula yang sudah ada.

The Grand Delusion adalah rekaman yang solid, tetapi pada tahun 2018, tidak mendorong batasan apa pun atau menghadirkan ide baru apa pun ke genre hard-rock. Di mana melodi tidak muncul dengan baik, The Intersphere harus menerima pujian karena mencoba membawa sedikit introspeksi ke meja.

Image source: https://www.instagram.com/theintersphere_official/