They Grieve Bagikan Video Musik untuk To Which I Bore Witness

Kegelapan dan keputusasaan telah menunggu di album yang akan datang dari They Grieve, To which I Bore Witness. Setiap bagian dari rilisan terbaru They Grieve ini sangat dipikirkan dengan matang, mulai dari musik, artwork-nya, hingga catatan liner, dan dimaksudkan untuk didengarkan secara keseluruhan. 

Sembari menunggu album baru tersebut, They Grieve belum lama ini merilis judul lagu sebagai single. Mereka pun menawarkan kepada para penggemar post-metal untuk duduk bersama, dikelilingi oleh kesedihan dari album tersebut, dan menemukan kenyamanan dan kekeluargaan di dalamnya. 

Terkait trek tersebut, They Grieve mengungkapkan: “Meskipun ini adalah judul lagu dari album baru kami, itu adalah salah satu lagu terakhir yang kami tulis. Kami telah menghabiskan lebih dari dua tahun menulis dan menulis ulang hampir semua lagu lain di album ini.” 

“Pada saat itu, kami merasa seperti benar-benar mulai memahami apa yang membuat kami terdengar seperti 'kami'. Jadi lagu ini menyatu dengan mulus. Secara lirik, kami selalu menulis satu bagian untuk dibagi dan digunakan untuk keseluruhan album,” lanjut mereka.

“To which I Bore Witness tidak berbeda. Liriknya berasal langsung dari percakapan kami sebagai teman—lebih dari sebuah band, They Grieve adalah ruang di mana kami berdua bisa rentan dan terbuka satu sama lain tentang pengalaman duka, kehilangan, dan kelemahan kami dengan cara yang tidak bisa kami lakukan. orang lain," ungkap mereka.

Lo bisa dengarkan dan tonton langsung video musik To which I Bore Witness yang tayang perdana pada 10 Desember 2022 lalu ini.

Lebih jauh, band ini mengakui bahwa musik baru ini menyimpang dari apa yang mungkin pernah lo dengar sebelumnya di EP mereka. Dan karenanya, album ini harus dipertimbangkan dengan sendirinya telah berdiri sendiri. Deniz Güvenç mengatakan: “Album ini, baik secara lirik maupun musik, mencoba menangkap penjajaran yang tidak nyaman antara kelemahan dan berat. Kami terus-menerus mencoba untuk mengungkapkan cara-cara di mana keburukan dan kerusakan yang kami lihat di dunia berakar dengan sendirinya dan menanamkan akarnya di dalam diri kami—bagaimana beban dunia berubah menjadi kelemahan kami sendiri begitu hal itu terjadi."

“Kami mencoba untuk menangkap perasaan penjajaran dan ketegangan ini dalam musik itu sendiri dengan berosilasi antara ambient, drone tekstur dan riff yang berat dan sarat malapetaka," lanjut Deniz Güvenç.

Secara lirik, lagu tersebut merupakan satu bagian dari wacana yang lebih panjang dan bergerak di seluruh album. Tetapi dalam banyak hal, liriknya sendiri merangkum pemikiran dan perasaan album secara keseluruhan.

Video musiknya sendiri disusun sebagai representasi percakapan di dalam band “tentang menyerah pada depresi—tentang bagaimana keburukan dan trauma yang kita lihat di dunia membuat dirinya bekerja di dalam diri kita sebagai individu, menanamkan akarnya dalam diri kita, dan membusuk dari luar ke dalam.” Video musik tersebut juga terbuka untuk interpretasi lainnya. Video musiknya disutradarai, di-shoot, dan diedit oleh Cory Thibert, dan dikoreografikan dan dilakukan oleh Linnea Gwiazda.

Lagu ini memiliki musik yang lamban seperti leviathan yang terluka, terhuyung-huyung ke depan dengan beban yang luar biasa melalui akord yang korosif dan dentuman drum. Tanpa diduga, alunan tadi menjadi lebih keras secara signifikan. Mereka meningkatkan suasana musik yang menakutkan, vokal melukai indra dengan lolongan keras siksaan yang menghancurkan, dan gitar meraung dalam kesedihan yang pahit.

Saat protagonis video mendarat di pantai tandus (untuk bertemu dengan dirinya yang lain), musik berubah secara dramatis. Melodi piano yang lambat dengan halus berdering dengan gaya yang murung namun memesona di atas dengungan bass dan ketukan yang stabil. Piano masih berdering, tetapi gema kasar yang mengelilinginya mengikis seperti amplas kasar, dan jeritan itu mencapai ketinggian baru dengan intensitas yang mengerikan.

Drum dentuman, akord mengikis dan mengerang, perasaan hancur yang luar biasa menjadi mengejutkan. Protagonis mengubur kotak yang dia keluarkan dari dalam akar hutan dan mengembara sendirian.

They Grieve merupakan band post-rock asal Ottawa, Kanada. Band ini terdiri dari Gary Thibert pada gitar, bass, dan vokal bersama Deniz Güvenç pada drum, synthesizer, piano, serta vokal. Mereka berdua berkontribusi sama dalam proses penulisan untuk bersandar pada kekuatan mereka sejak 2015 lalu.

Band ini dibentuk untuk bereksperimen dengan bentuk dan proses baru untuk penulisan lagu, kolaborasi, dan improvisasi. EP pertama mereka, I Made My Sacrifice Accordingly, direkam sendiri dan dirilis sendiri pada akhir 2016. Pada 2018, dirilis ulang dengan trek bonus tambahan dan video musik pendamping melalui Transcending Records.

Sementara untuk rekaman kali ini, mereka menyatu secara perlahan dan melalui proses penulisan dan eksperimen dengan nada, harmoni, dan lapisan efek. Kerja sama keduanya telah mempersempit fokus mereka dan menemukan apa yang benar-benar berbicara kepada mereka.

Band ini dideskripsikan sendiri sebagai 'post-metal meet ambient drone'. Mereka adalah band yang direkomendasikan untuk penggemar Cult of Luna, Bell Witch, dan Thou. Album ini diproduseri oleh Topon Das (F*ck The Facts) di Apartment 2 Studio bersama dengan mastering yang dilakukan oleh Dave Williams di Eight Floors Above dan trek tambahan yang direkam oleh Alex Jakimczuk di Uppercut Studios. Artwork untuk album ini digarap oleh Pascale Arpin.

Image source: https://www.instagram.com/theygrieve/